前天，北美传来重磅消息：
《正义联盟》分钟的导演剪辑版，将于年登陆华纳流媒体平台HBOMAX！
扎克·施耐德坚持不懈的努力终于开花结果。
《正联》凤凰涅槃，即将浴火重生。
具体上线形式还没定，到时候幸福二选一
1）近4小时的正片
2）分成6集播放。每集40分钟。
一时之间，在影迷圈引发轰动，大赞此事！
为什么这是一个令全球DC粉无比振奋的好消息？
背后的故事可谓百折千回，请各位看官听口袋君娓娓道来：
01
《正义联盟》浴火重生的台前幕后
年感恩节档，华纳DC超级英雄作的最大赌局现身江湖
投资3亿美元的DC大作《正义联盟》全球上映，然而遭遇平庸口碑，豆瓣6.5、烂番茄新鲜度40%。
最终，仅报收6.57亿美元的全球票房。
不仅给华纳造成了8位数字的亏损，
还被影迷吐槽
“DC大跃进式思维爆发，想要一口气吃成胖子，超越漫威”。
按照原计划，《正义联盟》由扎克·斯奈德执导。
结果拍了一半，他20岁的女儿Autumn不幸自杀了。
家庭突然遭遇这样的变故，让扎导不得不退出这个项目，换成了《复联2》的导演乔斯·韦登。
《正义联盟》票房大败后，
扎克·斯奈德也被踢出了DCEU的核心创作团队。
对于此事，扎克一直耿耿于怀。这个锅，他真心不想背！
对于乔斯·韦登修改剧本补拍《正义联盟》，扎导非常不满
因为他原本构建的《正义联盟》三部曲宏伟蓝图被彻底撕毁了。
鉴于自己之前的《守望者》和《蝙蝠侠大战超人》导演剪辑版评价相当高。
扎克·斯奈德强烈呼吁华纳：应该让他制作《正义联盟》的导演剪辑版。
但卡在一件事上：
需要另外再花上千万美元做后期特效。
也就是说，目前扎导的这个分钟版本几乎全是绿幕。
这事一来二去拖了两年多，
随着扎导不断在社交网络上放出新料，
外加DC疯狂粉丝在推特上不断地炒热#ReleasetheSnyderCut这个话题，
DC英雄的扮演者也纷纷站出来力挺扎导的导演剪辑版。
连劳模古天乐也在自己的微博中表示，希望能看到：
恰好，华纳流媒体HBOMAX即将重磅上线。
最终，华纳为了卖会员，决定充当买单侠。
支付万美元-万美元的成本，让斯奈德夫妻重新邀请团队，来制作新《正联》的配乐、剪辑、音效和特效。
还有可能会找不少演员回归，来追加录一些对白。
口袋君在此呼吁，
既然这个版本有至少3/4的内容是全新的，IMDB/豆瓣/时光网能否单独开一个条目《正义联盟导演剪辑版》。
到时候4小时的导演剪辑版，与2小时的院线版，口碑孰优孰劣，立马见分晓。
现在回过头来看，
《正义联盟》的票房大败，是对整个DCEU生态系统的毁灭性打击。
直接导致四大后果：
1）托德·菲利普斯版《小丑》获绿灯，脱离于DCEU之外的原创故事。
杰瑞德·莱托不再饰演小丑，“叛逃”至漫威，饰演莫比亚斯博士
2）本·阿弗莱克不再饰演蝙蝠侠。换成罗伯特·帕丁森。
《新蝙蝠侠》很有可能与DCEU没啥关系。
3)《钢铁之躯2》迟迟不亮绿灯。亨利·卡维尔版超人被长期闲置。
以及
02
扎克·施奈德的DC大片梦几近破碎
毫不夸张地说，扎导是近年好莱坞大导演中争议最多的一个。
喜欢扎导的影迷，膜拜他的《勇士》《守望者》《超蝙》《钢铁之躯》、充满阴郁、暗色调、油画美感的镜头和风格。
讨厌扎导的影迷，觉得他磨磨唧唧，藏着掖着，总是拍一些不知所云的臭长电影。
想要读懂扎克·施耐德的作品，首先要了解他的成长经历。
年出生在威斯康辛的他，有一位画家兼摄影师妈妈。
从小，扎克就受母亲影响，既钻研摄影技术，还远赴伦敦深造过绘画。
不过，最终扎克·施耐德还是没有投身于绘画艺术，而是成为了迈克尔·贝的校友：考入了美国艺术中心设计学院，并迷上了电影。
他发现绘画和电影有太多相通之处，非常渴望能够将油画中的浓墨重彩，运用到电影画面中去。
可是，当时的扎克还寂寂无名，只能靠拍摄广告片和MTV来畅想自己的电影梦
年，刚刚大学毕业的他，还给尚未夺冠的迈克尔·乔丹拍过一支40分钟的纪录片
时间年轮到了年，
时年38岁的扎克施·奈德终于推出了自己的处女作：翻拍好莱坞70年代恐怖经典《活死人黎明》
万美元的成本，在当年拿下1亿美元的票房，被誉为“最被低估的丧尸片经典”。
当然，
扎导的真正成名作当属年上映的史诗级动作大片《勇士》。
当时口袋君正在读大学，在此片发布首款预告片后，寝室里的一哥们彻底嗨了，大赞这是他看过最帅的电影。
的确，《勇士》正是那部奠定扎导视觉风格的定型作。
油画质感的血腥暴力犹如芭蕾舞一般优雅瑰丽、薛西斯的屠杀变成了艺术，斯巴达勇士的牺牲成为了最崇高的涅槃。
此片的票房大获全胜！
万美元的成本，全球狂揽4.56亿美元，外加2.8亿美元的卖碟收入。
也正是从《勇士》起，扎克·施耐德与华纳开启了长达10年的甜蜜合作期。
豆瓣评分高达8.4的DC大作《守望者》，全球票房1.85亿美元。
开头的那段美国近代史展现，堪称是扎导的神来之笔
华纳动画大作《猫头鹰王国》，全球票房1.4亿美元。
满足宅男性幻想的《美少女攻队》，全球票房万美元。
虽然这三部视觉风格突出的影片，均未能通过票房分账，收回成本。
但华纳依旧对扎克·施耐德情有独钟。
因为作为一家以酷爱卖碟著称的好莱坞电影公司，华纳对于扎导作品的DVD和蓝光碟销售数字，那是相当满意：
10年来，华纳一共给扎克·斯奈德执导的电影，投资了11.2亿美元
全球票房回报是：30.39亿美元，DVD蓝光碟收入是7.3亿美元。
明眼人一看就明白：
票房分账正好回本，卖碟收入才是真利润。
所以，扎导帮助华纳卖碟，那是有深厚传统的！
在诺兰《蝙蝠侠》三部曲终结后，华纳钦点扎导成为DC扩展电影宇宙的核心大导。
年，投资2.25亿美元的《钢铁之躯》最终报收6.68亿美元。
年，投资2.5亿美元的《蝙蝠侠大战超人》斩获8.73亿美元。
不得不说，扎克·施耐德是一位不向商业妥协的个性大导。
他不愿意将电影拍的过于直白和明亮，而是醉心于慢镜头、暗色调、夸张的暴力呈现、深沉严肃的油画感画面这样的个性标签。
直接导致他的作品始终无法突破10亿美元+这个好莱坞顶级大片的门槛。
本质上而言，
扎克·施耐德更像是一名俯视芸芸众生的电影艺术家，而非一位仰视观众的商业电影导演。
众所周知，商业片的主要目的就是求财。
因此，需要堆砌各种卖座元素和可预测的套路，来博观众一乐。看的时候很爽，看完后就忘。
而扎导则是那种不按常理出牌的导演。
他无法拍出一个跌宕起伏的通俗故事，来让观众震撼，
而是通过各种符号意象的堆砌、狂野无比的画面、摇滚劲爆的音乐、汹涌澎湃的激情，来感染影迷。
因此，扎克·斯奈德和王家卫一样，是靠感觉来拍电影的人。
非常幸运的是，
扎克的事业巅峰期正处视觉霸凌电影的时代，才成就了如今的地位和成就。
然而，女儿的突然去世，让扎导不得不放弃野心勃勃的超级项目《正义联盟》。
一言以蔽之，他失去了一个极其重要的权力：
03
争夺最终剪辑权的战役
最终剪辑权，是好莱坞权势王冠上，最闪亮的明珠。
在好莱坞，制片人掌控着一部商业电影的台前幕后，对市场需求、资金资源，甚至政治博弈，都非常清楚明了。
因此，除了斯皮尔伯格，卡神、诺兰、昆汀、东木、彼得·杰克逊、大卫·芬奇、伍迪·艾伦等少数顶级大咖导演外，
绝大多数情况下，制片人掌控着电影的最终剪辑权。
他们大多会从纯粹的商业利益来作为考量标准。
2小时左右的时长贴合观众的观影习惯，票房往往更卖座。
分级最好是PG-13，能击中电影行业最为重要的青少年观影群体。
内容上要去掉导演个人标签浓重的晦涩情节，故事节奏尽量加快。
虽然这样的标准有埋没经典的风险(最著名的例子：《美国往事》上映版将闪回统统剪光相当不伦不类)，但对影片的商业前景肯定是有益的。
风行全球10年的漫威电影宇宙，为了保持风格的统一，最终剪辑权便牢牢掌握在“漫威大脑”凯文·费奇手中
导致英伦个性导演埃德加·赖特拍到一半退出《蚁人》项目、《雷神2》的导演阿兰·泰勒更是对最终成片很不满意，发誓从此不再拍漫威电影。
不过，在蓝光碟和DVD最为红火的那些年，导演剪辑版往往会成为制片人手中实现进一步盈利的优质商品。
为了增加卖碟的销量，更长的导演剪辑版、导演评论音轨、幕后拍摄花絮，往往会成为影迷花钱收藏DVD/蓝光碟的重要卖点。
对于扎克·施耐德来说，更是如此。
他执导的作品《活死人黎明》《守望者》《美少女特攻队》《蝙蝠侠大战超人》均出过导演剪辑版。
而其中，尤其以《守望者》的分钟的终极导剪版评价最高，好评度远胜于分钟的上映版，使此片被影迷奉为漫改神作之一。
之后的《蝙蝠侠大战超人》也是同样的情况。
分钟的导剪版，比分钟的上映版，评价好太多，多出来的文戏弥补了很多公映版的剧情漏洞。
幸好，年，
北美流媒体行业迎来了全面爆发的黄金时代，让原本毫无可能与世人见面的《正义联盟》分钟导演剪辑版重见天日。
毫无疑问，这是扎克·斯奈德能否继续拍摄DC大片的最后机会。
年，扎导又将肩负起新的“卖碟”任务！
用分钟的《正义联盟导演剪辑版》帮助华纳流媒体HBOMAX卖14.99美元/月的会员费。贵是蛮贵的！元人民币一个月。
各位喜欢扎导的DC死忠粉到时记得科学上网，支持下吧！
DCEU，
欲火重生还是彻底梦碎，年见分晓！
