#电影#在年，迪士尼已经成为了干净整洁、适合全家观看的娱乐产品的代名词，任何稍微超出“迪士尼电影”应有界限的东西都会被立即抛弃。但迪士尼在其娱乐作品中总是有令人不安的时刻，从早期的短片到第一批故事片，如《白雪公主和七个小矮人》(邪恶的皇后变成老巫婆的过程仍在嘎嘎作响)，以及他们的真人作品中，经常将温和的幻想与更黑暗、更令人不安的图像和想法混合在一起。黑暗一直是迪士尼的一部分，因为它让光看起来更亮。近年来，那些负责制作迪士尼产品的人忘记了早期电影的尖锐感有多么重要，这是一件憾事。
20世纪80年代是大多数迪士尼恐怖电影的发源时期。这是有道理的——从*治上讲，那是迪士尼公司最受限制的时期之一，也是最不确定的时期之一，它受到敌意收购企图、环保主义者和企业掠夺者的攻击。该工作室在很多方面都在为生存而战，所以他们需要多元化并扩展品牌，随后迪士尼的平和被打破了，一些古怪的东西悄然而至。
今天将介绍迪士尼所有作品中，最黑暗、最凄凉、最可怕的短片、故事片等。影片按时间顺序，文章仅代表个人观点，仅阐述大概，欢迎评论和交流！
《骷髅舞》()
可以肯定的是，早期的迪士尼动画短片中都有一堆特别令人不安的东西，《骷髅舞》就是其中的一个。《骷髅舞》由华特·迪士尼导演和制作，由迪士尼的得力助手乌布·伊沃克斯制作动画，并以卡尔·斯托林的音乐为特色，是华特·迪士尼的第一部创新和极具影响力的交响曲系列动画短片。
短片和片名一样，骷髅在跳舞，把他们的骨头变成乐器之类的。它看起来很有趣，但同样令人不安，从开场猫头鹰的大眼睛(很快也露出了月亮)，到树的骨骼本身呈现出人类的比例，既可以识别出人类，又令人毛骨悚然。当这部电影在当年上映时，它在某些地区显得太过黑暗和疯狂(《纽约时报》报道称，丹麦已经完全禁止了这部电影)，但现在它被理所当然地视为早期动画的经典之作，以及万圣节的主打作品。
《木偶奇遇记》（）
虽然有些观众指出《木偶奇遇记》中的一个片段是紧张和恐怖的，但也有人认为整部电影是令人感到不适的。在影片中，皮诺曹在去快乐岛的路上和灯芯成为朋友，变成了一头驴子，这绝对是迪士尼电影中最令人不安的动画片段之一。这种转变本身就非常可怕，灯芯的手变成了蹄子，很快他就变成了一头驴子。但同样可怕的是之后发生的事，角色表演中的兽性恐慌以及他踢飞镜子和不停地叫唤着。但这部电影总体上有一种怪异和令人不快的氛围，部分原因可能是一家美国电影公司改编了一个意大利故事，并赋予了它一种日耳曼风格。此外，“巨鲸Monstro”也很可怕，电影中有很多奇怪的情节和变化，从皮诺曹渴望变成一个人类男孩，到会说话的蟋蟀，再到“蓝仙女”怪异的飘飘感，以及皮诺曹说谎时身体会发生变化。
《木偶奇遇记》的动画非常精美，叙述得相当精彩，所有的怪异和恐怖都变得更加真实和生动。作为华特·迪士尼最完整的动画经典，它也证明了那些可怕的时刻对儿童娱乐的重要性。在影片上映后的几年里，迪士尼(公司)选择强调电影催人向上的元素，忧郁几乎已被抹去。但正是这种恐怖赋予了这部电影力量，不然孩子们怎么知道邪恶、不诚实和“巨鲸Monstro”的危险呢?
《幻想曲》（）
迪士尼超前的音乐动画《幻想曲》中，如果有一个片段深深印在观众的脑海里，那就是《秃山之夜》片段。《荒山之夜》是这部无声选集的倒数第二个短片(紧接在《艾娃·玛丽亚》之后)，改编自俄罗斯作曲家穆索尔斯基的一段忧郁的音乐。“荒山，按照传统，是撒旦和他的追随者聚集的地方，邪恶的生物聚集在一起崇拜他们的主人”音乐评论家在介绍中解释道，这是《幻想曲》中最令人回味和难忘的一段，开头是各种地狱般的生物前往荒山，在那里，他们被恶魔切尔纳博格指挥，追随者是可怕的、畸形的地精、小精灵和幽灵般的食尸*，而切尔纳博格则是终极邪恶的象征，它是一个巨大、笨重的黑色物体，长着角和巨大的蝙蝠翅膀。
整部电影是以歌剧形式呈现，当然，《幻想曲》的其他7部短片也同样让人惊讶和排斥，但没有什么能胜过《荒山之夜》的邪恶。如果有人提到《幻想曲》这部传奇经典动画，《荒山之夜》这一部短片可能是你想到的第一个。
《伊老师与小蟾蜍大历险》()
这部“包装电影”将多个短篇故事结合在一起，其中一半是为了纪念“美国文学教父”华盛顿·欧文经典小说《断头谷传奇》。虽然这部电影有一部分确实有一些轻松的元素，尤其是平·克劳斯贝充满活力的欢乐旁白，但它也有恐怖的桥段。在电视特别节目和迪士尼主题公园中出现的无头骑士是该公司每年万圣节庆祝活动的重要组成部分，它特别令人恐惧。
导演蒂姆·伯顿承认，他在自己的作品《断头谷》中借用了大量的动画复述，影星约翰尼·德普想戴上假肢，以更好地接近迪士尼版本的伊卡伯德·克兰，但很明显没有做好。迪士尼这部动画电影的无头骑士身上有一种神秘的力量，即使你还没有看到电影的一半，你可能已经知道迪士尼对《断头谷传奇》的讲述以及所有与之相关的画面，这个版本已经渗透到集体无意识中。
《魔*山历险记》()
作为当时感觉良好的迪士尼真人电影之一，影片中有一对孩子使用他们的超能力时，掺杂了一些令人奇怪的东西(比如一个反复出现的闪回/梦的片段，看起来和听起来都像《黑色星期五》系列中的东西)。事实证明，这两个孩子是孤儿，追杀他们的人想利用他们的超能力来完成私人的欲望（利用超能力四处走动，并判断哪里可以开采石油)。
这部电影有一种迷人的低保真质量和一些更令人难忘的时刻，因为在那个时代，这种电影非常超前，包括一个场景，类似于《ET》中经典飞行的自行车片段，但这部电影有时也令人感到不适，以你意想不到的方式让人毛骨悚然，特别是这部电影几乎完全是在眩目的日光下拍摄的。这部电影大获成功，衍生出了一个系列，包括两部续集(年上映的《来无影去无踪》)、一部电视翻拍版，以及由道恩·强森年主演的《魔*山历险记》。
《黑洞》()
安东尼·博金斯在年的《惊*记》中扮演的诺尔曼给整整一代电影观众造成了心理上的阴影，那么在迪士尼的《黑洞》中，他被一个没有灵*的血红色机器人暴力杀害，给新一代观众心理上留下新的创伤。《黑洞》在《星球大战》之前就已经开始筹拍了(另一个概念是科幻版的《白雪公主和七个小矮人》，公主被困在太空蛹中，由七个机器人照顾)，但最终计划受到了乔治·卢卡斯在太空场景上的巨大影响，而且，黑洞更可怕。
一艘飞船上的船员偶然发现了一艘废弃的飞船，却碰到了一群令人毛骨悚然的机器人(其中一些后来被发现是被僵尸化的船员，他们试图发动叛变)。当听到影片中忧郁的配乐，一种不安的感觉立刻就形成了，并一直持续到迷幻、完全令人困惑的电影高潮，团队登上了一艘更小的飞船，进入了黑洞。《黑洞》的剧本至少有6个编剧参与，它让人感觉非常混乱(可爱的机器人和哲学概念，天堂和地狱等话题都挤在了一部电影里)，而且不均衡，这部电影野心很大，但啥都没搞好。
《时光倒流三十年》()
制片人汤姆·里奇已经在迪士尼公司工作了很多年，他把这个电影计划告诉了当时的制作主管(也是沃尔特·迪士尼的女婿)罗恩·米勒，他说:“这可能就是我们的《驱魔人》。”这样你就知道这部电影的来源了。《时光倒流三十年》(根据弗洛伦斯·恩格尔·兰德尔的小说改编)感觉像是几种完全不相关的流派的混合体，一开始，它似乎是一个普通的*屋故事，接着出现通灵的预感和心灵感应元素，还有奇怪的神秘仪式，以及一段浪漫的爱情故事等。
导演约翰·霍夫，他也曾为迪士尼执导过最初的两部《女巫山》电影，在营造一种持续的、彻底令人恐慌的气氛方面做得很好。但这部电影的故事太复杂了，你很难确切地说出你在害怕什么，这部电影当时上映后票房惨淡，以至于它被院线撤下。《时光倒流三十年》并没有完全成功，但能感受到迪士尼试图通过一部更加成熟的家庭电影来实现票房和口碑上的成功。
《屠龙记》（）
影片是迪士尼与派拉蒙公司共同制作的，这部电影恐怖、暴力，甚至有部分裸体的镜头，这是迪士尼的pg级合拍片！联合编剧兼导演马修·罗宾斯的灵感来自《幻想曲》中的《魔法师的学徒》，他精心制作了这部电影，讲述了一个年轻的魔法师盖伦(彼特·麦尼科饰)击败妖龙维密斯拉克斯，拯救王国的故事。
影片的角色阵容广泛，个性鲜明，最恐怖的是妖龙，这是“工业光魔公司”设计的野兽，而这只妖龙一直被认为是有史以来最具标志性的龙设计之一，直到电影进入一个多小时，你才真正看清楚它的样子，但在那之前它做了很多可怕的事情，包括活活烤死一个处女。这部电影在上映时没有存在感，票房上遭到惨败，但日后却逐渐确立了它作为最受欢迎邪典影片的地位。
《魔法嘉年华》()
这是迪士尼最被低估的作品之一。《魔法嘉年华》出自雷·布莱德伯里的故事和剧本，这部电影真的很恐怖，但也并非完全没有迪士尼的经典魔幻情节。故事发生在万圣节的某个时间点，主要讲述了小镇上的两个小男孩(维达尔·彼得森和肖恩·卡森饰)的遭遇，他们发现小镇上的狂欢节是由一个邪恶的、来自另一个世界的食尸*Dark先生(年轻的乔纳森·普雷斯饰)领导的，他是为了镇人们的灵*而来。
迪士尼在事后花费了数百万美元，试图加快电影的节奏，增加更多的动态视觉效果。但它是一部被忽视的经典，演员出色的演技和巧妙的特效为影片加分，如果你从未看过这部电影，那就把它加入到你今年的万圣节电影单中。
《小科学怪人》（）
蒂姆·伯顿在迪士尼工作时，毫无疑问，他无法施展自己的才能。在此期间，他没有给可爱的动物制作温馨的动画，而是把注意力集中在真正让他感兴趣的事情上，比如由文森特·普莱斯配音的古怪定格动画短片以及短片《小科学怪人》，这部半小时的电影讲述的是一个小男孩把他心爱的宠物狗斯巴克起死回生的故事。伯顿的这部电影是黑白拍摄的，对迪士尼高层来说完全是一个谜，而这部电影在制作完成后，迪士尼解雇了蒂姆·伯顿。
说实话，很容易看出迪士尼的焦虑，这部电影从一开始就非常怪异和恐怖，宠物狗斯巴克的死虽然不形象，但仍然非常令人反感，它的复活同样奇怪，尤其是这只狗身上还有其他狗的皮毛，这意味着小男孩杀掉其他宠物并肢解了它们？伯顿的高难度导演，充满戏剧性的角度和夸张的艺术指导，以及演员故意做作的表演，都增加了恐怖电影的氛围。几年后，伯顿又回到了这个题材，拍了一部定格电影，虽然这部电影另类、有趣，但它没有真人版的可怕。
《黑神锅传奇》()
《黑神锅传奇》是迪斯尼经典动画里最另类的一部作品。剧情叙述一位名叫塔兰的少年，为了维护家乡和平，而与魔王TheHornedKing对抗，阻止其利用黑神锅的魔力危害世人。本片也是迪士尼动画第一次利用计算机来辅助拍摄，不过只有短短几个画面而已。
《黑神锅传奇》是第一部被授予pg级的迪士尼动画电影，这也是有充分理由的。这部电影在艰难的发展过程中，旨在让公司的动画部门重现昔日的辉煌，主要是采用了一些他们认为会让人兴奋的华丽噱头(这部电影是用70毫米胶片拍摄的，这是自《睡美人》以来第一部用70毫米胶片拍摄的动画电影，采用了许多电脑生成的繁体片，还一度计划使用影院全息图来增强剧情效果)。这部电影最终以一场灾难收场，负责人杰弗里·卡曾伯格在这部电影面世很久之后才下令对其进行了多次剪辑，超过12分钟的视频最终被删除，怪异的剪辑让这部电影更加不和谐，更像噩梦。
《重返奥兹国》()
迪士尼一直想把弗兰克·鲍姆的《绿野仙踪》系列小说改编成故事片，但米高梅电影公司抢先一步，因此，迪士尼公司抢购了所有其他《奥兹国》书籍的版权，以便在迪士尼乐园的电视节目中使用。当奥斯卡获奖编辑兼音效设计师沃尔特·默奇与迪士尼公司会面，讨论他的导演处女作时，他表达了对一个新的《奥兹国》故事的兴趣，迪士尼欣然接受了，因为他们的版权即将到期。《重返奥兹国》没有米高梅公司的参与，感觉不像是一部后续电影。相反，它更像是暗镜宇宙版的故事，强调恐怖和不安。以电影的设置为例，不是飓风袭击了桃乐丝，而是一场电击疗法，当她回到奥兹国时，一切都乱成一团，感觉这既是这部黑暗题材所必需的情节点，也是为了避开授权和版权问题，因为原版电影中令人难忘的很多东西都是米高梅公司发明的。
主人公桃乐丝在奥兹国有着一系列噩梦般的遭遇：惠勒斯、无头女巫（她控制着一条走廊，里面全是被砍下来的头）、一个长着怪异南瓜头的怪物，还有令人感到不适的定格动画等。这是一部不朽经典的续集，剧情跌宕起伏，恐怖氛围中又带着轻松的时刻。
《女巫也疯狂》（）
这部电影现在被认为是万圣节的经典，但《女巫也疯狂》比你记忆中更黑暗和可怕。仅仅在《女巫也疯狂》》的开头几分钟，一个孩子的精华就被吸干了；一个角色变成了一只黑猫；参考了一本以人肉装订的书(还有一只眨着的眼睛)；我们的三个主要角色(贝蒂·米德勒、莎拉·杰西卡·帕克和凯西·纳吉米饰)被暴力吊死。从这里开始，毛骨悚然的情节就越来越多了——女巫们死而复生；有一只会说话的猫；一只僵尸从地下冒出来，嘴巴被缝上，随后被斩首(这只僵尸由道格·琼斯饰演，他是奥斯卡获奖影片《水形物语》的主要演员)；企图大规模杀害儿童；还有一个青少年用“yabos”来形容一个女人的胸部等等
和榜单上的许多电影一样，《女巫也疯狂》也很有趣，但正是这些黑暗元素让观看这部电影的孩子们心中留下了不可磨灭的印记。如果它只是一部普通的、迪斯尼风格的电影，今天就没有人会记得它了。就目前来看，《女巫也疯狂》被认为是现代经典，部分原因是它激发了一些年轻观众的不眠之夜。
《飞奔的大脑》()
你可能从没看过《飞奔的大脑》，这是有原因的。这是一部在院线上映的米老鼠短片，它是为了利用普通观众对迪士尼动画的好感，当时迪士尼动画正处于所谓的迪士尼复兴的巅峰时期，《飞奔的大脑》故事中米奇(韦恩·艾尔温配音)被一个邪恶的医生(凯尔希·格兰莫配音)欺骗，他的大脑被移植到了一只巨大的野兽的大脑中，而野兽的大脑被移植到了米奇身上。
短片着重强调了恐怖的特点，引用了《驱魔人》和经典的环球怪兽电影，还有一个令人恐慌的时刻，米奇(拥有怪兽的大脑)试图强奸米妮，这使得电影无法广泛传播，而这一故事情节几乎杀死了米老鼠的所有戏剧短片，米奇的下一部新戏剧短片《小马快跑》在《飞奔的大脑》之后近20年才首次亮相。这部短片由迪士尼一些顶尖人才制作的华丽动画，包括安德烈亚斯·德贾，在当时这部短片还获得了奥斯卡提名，但它还是鲜为人知。这是一个官方发行的昂贵的米老鼠卡通系列，现在已经绝版很久了，希望有一天，它能重新制作再次回到观众面前。
《加勒比海盗2：聚*棺》()
这是迪士尼最受期待的续集，故事的开头就预示着这部电影少儿不宜，刚开始画面是一个关在金属笼子里的海盗，他的眼睛被饥饿的鸟儿啄了出来。《加勒比海盗2：聚*棺》是戈尔·维宾斯基执导，由约翰尼·德普领衔主要的《加勒比海盗》三部曲中的第二个故事，它无疑是该系列中最黑暗、最恐怖的影片，考虑到第三部电影开场就有一个孩子被吊死，这真的很说明问题。不过，《加勒比海盗2》仍然拥有这一切黑暗元素，包括一个都是食人族的岛屿，一个吞噬整个人类的巨大海洋生物，一个挥之不去的巫*女祭司，她的神圣小屋布满了许多器官罐和活生生的爬行动物。
但真正让《加勒比海盗2：聚*棺》与众不同的是，大卫·琼斯(比尔·奈伊饰)的登场，他是一个不死怪物，是“飞行荷兰人”号的船长，他有一种神秘的技巧，能偷走垂死之人的灵*，然后强迫他们永远在他的船上服役。大卫·琼斯的形象决定让人心生恐惧，由麦克里里设计，比尔·奈伊捕捉动作的表演增加了角色的维度和波动性。琼斯的船员由于在船上的岁月而严重变形，他们同样怪异，失去的爱情给琼斯留下了深深的创伤，他把自己的心锁在了一个盒子里。最令人难忘的一幕是，他用触手弹奏风琴，和电影的其他部分一样，它显得如此的悲伤和夸张。